Illustration

Als Absolvent*in des Studiengangs Illustration an der HAW Hamburg stehen dir zahlreiche Wege offen – ob freiberuflich, angestellt oder in interdisziplinären Teams.

Du kannst in Verlagen, Agenturen oder Designbüros arbeiten, in den Bereichen Editorial, Buchgestaltung, Infografik, Comic, visuelles Storytelling, Werbung, Game Design oder Animation. Auch die künstlerisch-experimentelle Illustration – zum Beispiel als Autor*in illustrierter Bücher oder in Ausstellungsprojekten – gehört zu den möglichen Berufsfeldern.

Das Studium bereitet dich außerdem auf eine weiterführende akademische Laufbahn vor, etwa ein Masterstudium in Design oder Illustration – oder eine spätere Tätigkeit in Forschung und Lehre.

Mit deiner individuellen Handschrift, konzeptueller Stärke und reflektierter Haltung bist du bestens aufgestellt, um visuelle Kommunikation in einer sich wandelnden Medienwelt aktiv mitzugestalten.

Im Bereich der informativen und wissenschaftlichen Illustration liegt ein wachsender Fokus auf der visuellen Vermittlung von Forschung und Wissenschaft. Dabei geht es um das sogenannte Public Understanding of Science – also darum, komplexe Inhalte verständlich und visuell ansprechend aufzubereiten. Auch Informationsdesign spielt hier eine zentrale Rolle.

Im Schwerpunkt Interaktive Illustration und Games gestaltest du analoge oder digitale Spiele. Deine Aufgaben reichen vom Worldbuilding über Character Design bis hin zur Environment Art – du entwickelst visuelle Konzepte, die ganze Spielwelten zum Leben erwecken.

Als Illustratorin arbeitest du in enger Zusammenarbeit mit Redaktionen, Werbeagenturen, Designbüros, Verlagen, Museen sowie Game- und Filmproduktionen. Dabei wirst du nicht nur als kreativer Dienstleister*in geschätzt, sondern bringst dich beratend und konzeptstark ein – mit deinen Ideen, deiner Erfahrung und einer klaren gestalterischen Haltung. Auch redaktionelle, koordinierende und beratende Aufgaben können zu deinem zukünftigen Berufsfeld gehören.Du hast Lust zu zeichnen, Geschichten zu erzählen, neue Technologien zu erkunden und gesellschaftliche Themen gestalterisch umzusetzen? Dann bist du hier richtig.

In deinem ersten Studienjahr bekommst du einen umfassenden Überblick über alle Fachbereiche der Illustration. In den hochschuleigenen Werkstätten und Laboren – vom Computer- bis zum Fotolabor, von der Druckwerkstatt bis zum Medienlabor – eignest du dir wichtige künstlerische Grundtechniken an: Zeichnen, Malerei, computergestütztes Entwerfen und Creative Writing gehören dazu.

Ergänzt wird das künstlerische Arbeiten durch theoretische Grundlagen in Kunst- und Designgeschichte, Kommunikationstheorie, Dramaturgie, Poetik, Soziologie und weiteren Bereichen.

Danach wählst du deinen Schwerpunkt – aus fünf Vertiefungsrichtungen:

• Buchillustration
• Informative Illustration und Wissenschaftsillustration
• Interaktive Illustration und Games
• Graphische Erzählung
• Digitale Animation und Editorial Illustration

Im Hauptstudium geht es um die Entwicklung deines gestalterischen Profils:
Du vertiefst deine praktischen, ästhetischen und theoretischen Fähigkeiten.

Deine Projekte reflektierst du mit wissenschaftlichen, gesellschaftlichen und gestalterischen Fragestellungen.

Über Wahlmodule kannst du dein Studium mit Inhalten aus Mode-, Textil- und Kostümdesign oder Kommunikationsdesign interdisziplinär erweitern.

Das Studium dauert insgesamt sieben Semester und schließt mit deiner Bachelorarbeit ab. Im weiteren Verlauf kannst du deine interdisziplinären Fähigkeiten im Masterstudium vertiefen. 

Du hast Lust zu zeichnen, Geschichten zu erzählen, neue Technologien zu erkunden und gesellschaftliche Themen gestalterisch umzusetzen? Dann bist du hier richtig.

Wichtig ist:

• Du hast Interesse an künstlerischem Arbeiten – analog und digital.
• Du begeisterst dich für Literatur, Film, Wissenschaft oder Popkultur.
• Du arbeitest gern eigenständig, aber auch im Team.
• Du bist offen für neue Perspektiven – gestalterisch und gesellschaftlich.